Pupila Cero pronto en Rafaela

EL ESTADO DE LA NEUTRA realizará 2 funciones el 16 de julio a las 21 y 23 horas, en el "Centro Cultural La Máscara"

PROGRAMACIÓN DEL FESTIVAL

Info sobre la Sala: http://www.lamascara.org.ar/

Más información sobre el Festival de Teatro Rafaela
http://www.rafaela.gov.ar/es/FestivalTeatro2010/Home.aspx

El estado de la neutra en el Festival de Teatro Rafaela

El Festival se realizará del 14 al 18 de julio
"El estado de la neutra" se presentará el 16 de julio a las 23 horas en el Centro Cultural La Máscara.

El Festival de Teatro Rafaela 2010 organizado por la Municipalidad de Rafaela se realiza por sexto año consecutivo en cogestión con el Instituto Nacional del Teatro y el Gobierno de la Provincia de Santa Fe y se ha convertido en uno de los más destacados de nuestro país, con una gran valoración por parte de artistas y periodistas y con la participación masiva del público no sólo de Rafaela, sino de toda la región.
El FTR10 ofrecerá durante cinco días 18 espectáculos provenientes de Buenos Aires, Rosario, Córdoba, San Salvador de Jujuy y Rafaela. La programación incluye una amplia variedad de géneros y propuestas estéticas para salas tradicionales y no convencionales, espacios alternativos y lugares al aire libre. Entre los espectáculos seleccionados podrán verse comedias, dramas, espectáculos de humor, unipersonales, musicales, teatro físico y circo.
El teatro local estará presente nuevamente en este acontecimiento, con el estreno de dos obras seleccionadas a través del Concurso de Coproducciones Locales -que se realiza desde hace tres años- con el fin de estimular y promover la producción de grupos rafaelinos.

Sobre los artistas y espectáculos programados
Como todos los años, el Festival recibirá la visita de destacados artistas y compañías nacionales. Entre ellos podemos mencionar a Rubén Szuchmacher, reconocido director y dramaturgo, director artístico del FIBA (Festival Internacional de Buenos Aires); Gerardo Hochman, director de la compañía La Arena y uno de los referentes más importantes del arte circense en la Argentina; el emblemático Grupo Laboratorio de Teatro ?El Rayo Misterioso?, fundado y dirigido en Rosario por Aldo El-Jatib; el excéntrico clown y luthier, Salvador Trapani; la desopilante actriz, escritora y directora Mónica Cabrera -invitada especial del FTR desde sus inicios, quien regresa a nuestra ciudad con su última creación-; el director y dramaturgo Gonzalo Marull, uno de los más destacados del teatro cordobés de los últimos años y El Bachín Teatro, compañía con una fuerte impronta histórica y política.
En el programa de este año, podemos destacar algunas creaciones unipersonales, cuya poética reside en la sola presencia de un actor en el escenario frente al público, poniendo el acento en su ductilidad para sostener la tensión dramática. Es el caso de Nada del amor me produce envidia y las dos coproducciones locales: Fanto y Espamento Mamushka.
La programación evidencia una fuerte apuesta por las artes circenses en sus distintas variantes: acrobacias, malabarismo, clown, mimos, manipulación de globos y un gran despliegue de destreza corporal, humor y fascinación visual, como en Fulanos, Casicapresse, Sonus, Patologías y El Circo de los Hnos. Boloño.
También la música se erige como lenguaje constructor de la dramaturgia, en espectáculos como Nada del amor me produce envidia y Desconcierto Grosso.
El cruce entre el teatro y la danza se vuelve a lucir en Un poyo rojo, propuesta de teatro físico que nace como un número de varieté y que formó parte de la programación del FTR09, presentándose en aquella edición en espacios alternativos, como el Museo de Bellas Artes y la Plazoleta Centenario, con una duración de apenas 15 minutos. La fuerza expresiva de este trabajo, sumada a las críticas positivas y a la reacción favorable del público, dieron el impulso a sus creadores para profundizar el proyecto, y transformarla en una obra con formato de sala y de larga duración. El público rafaelino podrá, de esta manera, presenciar el proceso creativo de construcción de esta obra y ver su adaptación a un espacio diferente.
En otro orden, el discurso histórico y político tiene una marcada presencia en los espectáculos Teruel y la continuidad del sueño y The Victory to la Madrecita. Este último trabajo, creación de la gran actriz Mónica Cabrera, explora además los territorios desopilantes del humor.
Por otra parte, podemos destacar una fuerte apuesta al teatro de experimentación. Carnes Tolendas, retrato escénico de un travesti, es un trabajo de investigación en torno al concepto de Biodrama, que indaga en la propia experiencia de vida de una actriz travesti, que ofrece su testimonio en calidad de material dramático para ser transformado por la ficción y devuelto al medio social en forma de teatro. También Dionisos Aut -cruce entra la mitología griega y un teatro fuertemente gestual- y Un Hueco -que explora formas de un teatro no convencional desde lo espacial, representando la acción en un espacio ajeno como es el vestuario de un club-.
Las nuevas dramaturgias están presentes en La Gracia de Lautaro Vilo, Medieval de Gonzalo Marull y El estado de la neutra de Jimena Sivila Soza.
Otra de las apuestas fuertes del Festival para este año es profundizar la presencia en espacios no convencionales, permitiendo que el teatro trascienda las fronteras de las salas tradicionales de la ciudad, acercando de este modo el arte escénico a nuevos y variados públicos. Además del Centro Cultural La Máscara, Centro Cultural Municipal - Sala Sociedad Italiana, Cine Teatro Belgrano y Teatro Lasserre, se sumarán funciones en comisiones vecinales, plazas y en instalaciones del Club Atlético de Rafaela.

La venta de entradas
La boletería se habilitará a partir del sábado 10 de julio, de 10.00 a 13.00 y de 15.00 a 20.00, en el Centro Cultural Municipal - Sociedad Italiana, Pueyrredón 262, Rafaela.
Las entradas tendrán un valor de $10. Las funciones en plazas y vecinales se realizan con entrada libre y gratuita. Para las que se realizarán en vecinales, las entradas podrán retirarse en cada vecinal.

Los Seminarios y las Actividades Especiales
Al igual que años anteriores, esta nueva edición del Festival ha programado un atrayente cronograma de Seminarios y Actividades Especiales, todos ellos con entrada libre y gratuita.
Se dictarán tres seminarios. Hacia un teatro épico está dirigido a actores, dramaturgos, directores y estudiantes de teatro, y será dictado por Manuel Santos Iñurrieta, director artístico del grupo ?El bachín teatro?, de Buenos Aires.
Por otra parte, se llevará a cabo una charla-taller denominada ¿Cómo formar espectadores?, a cargo de Sonia Jaroslavsky y Ana Durán, responsables del Programa Formación de Espectadores de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, que pretende brindar ?tanto a docentes de enseñanza media vinculados a áreas artísticas como a alumnos avanzados de carreras afines- las herramientas necesarias para incentivar a sus alumnos a convertirse en espectadores críticos y permanentes de las artes escénicas.
También se repetirá la experiencia con los integrantes del Grupo Urraka!, este año en el SUM del Barrio 2 de Abril. La intención del Taller Urraka! es transmitir técnicas rítmicas de expresión a través de la percusión corporal, utilizando elementos cotidianos y ante todo el propio cuerpo y la voz como instrumentos sonoros fundamentales. El taller se estructura sobre lo lúdico, tomando al juego como un aprendizaje en sí mismo, y está dirigido a niños y jóvenes. Al igual que el año pasado, se realizará -como cierre de la actividad- una muestra donde actuarán todos los integrantes del taller.
La inscripción para los talleres se realizará desde el lunes 28 de junio hasta el jueves 8 de julio, de 9 a 13 hs, en la Oficina del Festival (Pueyrredón y Brown, ingreso por Plazoleta Centenario) o telefónicamente al 505019.

En el marco de las actividades especiales, se realizará una Charla abierta con Rubén Szuchmacher, en la que el reconocido director de teatro hablará de su carrera, de su experiencia y de su extensa trayectoria. La charla está dirigida a teatristas locales, artistas invitados y público en general.
También se presentará el libro Historia de una escena en construcción: los veinte años del grupo Punto T/La Máscara, de María Eugenia Meyer. Dicho libro retoma y expande el recorrido de este grupo paradigmático de la escena rafaelina, reflejado en el libro ?25 años de teatro rafaelino: tradiciones, rupturas y continuidades en la escena local? de María Eugenia Meyer y María Cecilia Tonón. En la expansión y profundización de este recorrido, la Prof. Meyer presenta todas las obras estrenadas desde 1989 -año de creación del Grupo Punto T- e incluye aquellos espectáculos a cargo del Grupo La Máscara.
Además se llevará a cabo una Retrospectiva de Teatro Rafaelino, donde se proyectarán en video obras de teatro de los grupos históricos locales: Centro Ciudad de Rafaela, Alas, Punto T/La Máscara y Caldo de cultivo (lamentablemente Abutardas no posee filmaciones de sus trabajos). La intención de esta actividad consiste en ofrecer al público la posibilidad de conocer o de rever algunas de las obras teatrales más significativas del teatro local de los últimos años. La retrospectiva se realizará en la Biblioteca Sarmiento del Centro Empleados de Comercio y está dirigida al público en general.
Como todos los años, se desarrollarán las habituales Mesas de devoluciones con la participación del Círculo de Críticos de las Artes Escénicas de la Argentina y de periodistas especializados de distintos medios del país. Este año estas mesas de reflexión ocurrirán en Cyrano Bar.